↘ Cette pratique s’effectue à l’aide de gouges que la main accompagne pour venir graver la plaque de linoléum et créer un relief en creux. La plaque de linoléum est naturelle, conçue à partir de copeaux de bois, parfois de liège, avec comme liant de la pâte de lin, d’où son nom. La taille maximum des plaques de lino est de 2m x 1m.

↘ Depuis l’enfance je manie les tissus et le fil pour concevoir et penser des objets, des vêtements, des accessoires. Cette expression peut être mise au service des différents projets pour alimenter les démarches et concevoir des outils de médiation originaux, pensés sur-mesure et réalisés de façon artisanale.

↘ Je pratique le travail du bois depuis plusieurs années, ce dernier s’oriente principalement sur la réalisation de mobiliers ou d’agencements intérieurs. Le principe constructif utilisé permet s’affranchir le plus possible de visseries dans l’assemblage des éléments. Un système d’encoches permet le maintien de la structure.

↘ Éveillée par les délicieuses odeurs qui émanaient de la cuisine de ma mère, réveillée par les bruits des casseroles et ustensiles qui résonnaient dans la maison, depuis mes premières années, j’avais les doigts dans la pâte et la frimousse au-dessus des casseroles. La cuisine est une expression inhérente à ma pratique, elle m’a guidée vers le paysage, sa compréhension, sa dégustation, sa cueillette.

↘ Bien que mon expression favorite reste celle de la main, initiée depuis de longues années aux outils numérique et de design graphique, je mets à profit ma créativité pour réaliser diverses infographies, bien souvent à visée éducative, technique et organisationnelle. Cet outil est indispensable afin de vulgariser et de synthétiser des méthodologies de projet ou stratégies.

↘ La passion pour le fil, la fibre, le tissage, le textile est une façon pour moi de garder le lien avec toutes ces femmes qui ont passé leurs vies à guider le fil, lors des veillées à la bougie, au sein des ateliers de confection, au coin du champs pour garder les bêtes. Tisser, relier, méditer, cogiter. J’utiliser le tissage au sein de réalisations artisanales d’objets, de mobiliers ou d’agencements pour apporter de la finesse à une matière brute.  

↘ Dans les pas de mon père, chaudronnier soudeur de formation, j’ai - sans m’en rendre compte, appris en autodidaxie pour ensuite réaliser parfois à ses côtés des œuvres ou installations. Sentir l’odeur du métal qui fond, le crépitement de la soudure lorsque l’étincelle s’enflamme, la malléabilité du métal malgré sa force et sa résistance. Tel une fibre textile, je sculpte le fer à béton et le transforme en maille, en volume pour réaliser du mobilier ou de la microarchitecture.

↘ Essentiellement réalisée à la main, sur papier ou sur calque, l’illustration est au sein de l’atelier une technique aussi bien qu’une expression. Alors que l’intelligence artificielle se faufile dans tous les interstices de nos vies, l’atelier défend la création manuelle et artisanale. Le dessin étant un langage presqu’universel, il m’a toujours permis de communiquer, transmettre une idée par-delà les mots ou la parole.

↘ La lecture de l’espace, sa compréhension et la projection de ce qu’il peut advenir sont devenus avec le temps de véritables automatismes. C’est pourquoi, l’atelier met au service ses outils, techniques et expressions pour accompagner et transformer des espaces de vie ou de travail, de la conception à la réalisation.

↘ Parce que le vivant est ce qui nous unit, et ce qui relie l’ensemble des expressions et techniques de l’atelier, il se décline en une diversité de pratiques et de techniques. De l’expérimentation à l’entretien de pratiques ancestrales ou vernaculaires pour perpétuer la mémoire, accompagner l’héritage et transmettre à son tour ce qui nous a été légué. Faire advenir ce qui vit encore où faire renaître ce qui a été oublié.